Ciné-Zoom

 

Après le visionnage de 3184 films, 10 courts métrages seront présentés cette année en Compétition, issus de productions et coproductions provenant de 136 pays. La Palme d'or du court métrage sera remise le samedi 23 mai lors de la cérémonie du Palmarès du 79e Festival de Cannes.

Pour sa 29e édition, La Cinef a sélectionné 14 fictions et 5 animations parmi les 2 750 courts métrages envoyés par des écoles de cinéma du monde entier. Réalisés par 12 femmes et 9 hommes, ils représentent quinze pays et quatre continents. Deux des écoles sont invitées pour la première fois : Hongik University (Corée du Sud) et ISAMM (Tunisie). Le jeudi 21 mai, le Jury remettra les Prix de La Cinef lors d’une cérémonie dans la salle Buñuel, suivie de la projection des films primés.

Cette édition sera dédiée à la mémoire de Dean Tavoularis, chef décorateur.  

Bruce et Laura Dern, Guillermo del Toro, Artavazd Pelechian, Dario Argento, Jerzy Skolimowski, et deux films contemporains, dont un évoquant l’existence de Michèle Firk, seront parmi d’autres les invités de Cannes Classics.  

Il y a bientôt vingt ans, alors que la relation du cinéma contemporain à sa propre mémoire était sur le point d’être bouleversée par l’apparition naissante du numérique, le Festival de Cannes a créé Cannes Classics, une sélection qui permet d’afficher le travail de valorisation du patrimoine effectué par les sociétés de production, les ayants droit, les cinémathèques ou les archives nationales à travers le monde.

Devenu une composante essentielle de la Sélection officielle, Cannes Classics présente des films anciens dans des copies restaurées et des documentaires ayant trait à leur histoire. Le travail de restauration bat son plein sur tous les continents ; on est saisis par la vivacité retrouvée au présent des ombres, des noirs et blancs et des couleurs de ce que fut le cinéma ancien.

Inspirant de multiples initiatives à travers le monde, Cannes Classics poursuit son travail de visite à l’histoire, chefs-d’œuvre reconnus ou raretés précieuses qui retrouveront le chemin du grand écran. Un bouillonnement qui, entre fictions et documentaires projetés, constituent un programme qu’on retrouvera en salle Buñuel, en salle Agnès Varda ou au Cinéma de la plage.

Parce que Cannes se donne aussi comme mission d’enchanter le rapport du public d’aujourd’hui avec la mémoire du cinéma, Cannes Classics met le prestige du plus grand festival du monde au service du cinéma retrouvé, accompagnant toutes les nouvelles exploitations des grandes œuvres du passé : sortie en salles, diffusion sur plateformes ou en VOD, édition en DVD/Blu-ray.

La sélection Cannes Classics 2026 est composée cette année encore de célébrations, de copies restaurées et de documentaires. Elle présentera 21 longs métrages, 3 courts métrages, de 6 documentaires. Il y aura aussi deux œuvres contemporaines.

La visite à l’histoire du cinéma se fera avec ceux qui préservent et restaurent le patrimoine, ceux qui distribuent et montrent les films, les cinémathécaires et les laboratoires, les festivals du monde entier, les institutions publiques, les festivaliers 2026, les fidèles accrédités de Cannes Cinéphiles, des écoles et universités ainsi que les jeunes spectateurs de 3 Jours à Cannes. Bienvenue !

DEUX OEUVRES RECENTES
Cannes Classics est ravi d’accueillir dans sa sélection deux nouveaux films de création : une fiction, avec "L’Âge d’Or" de Bérenger Thouin, et un documentaire, avec "Une Vie Manifeste" de Jean-Gabriel Périot. Deux destins hors normes de femmes, Jeanne Lavaur et Michèle Firk, et deux regards uniques sur le XXe siècle.

L'ÂGE D'OR (THE GOLDEN AGE) de Bérenger Thouin - 1h53, France / Italie
Une production de GoGoGo Films et Graffiti Films, en association avec Les Films de La Chapelle et Lesterfilm.
La vie hors-norme de Jeanne Lavaur n’appartient qu’à elle-même. Elle traverse le XXe siècle et défie son destin, depuis son enfance dans la boucherie de ses parents jusqu’à son rêve de devenir comtesse. D’une guerre à l’autre, du Paris des années folles au Brésil, son chemin croise l’Histoire et embrasse le monde, partagée entre ses deux amours, le comte Guillaume de Barante et l’intrépide révolutionnaire italienne Céleste.
Pour son premier long-métrage de fiction, tourné en 2025, le réalisateur français Bérenger Thouin dresse le portrait d’une femme forte et libre à travers le siècle. Le film est sublimé par ses trois comédiens principaux (Souheila Yacoub, Vassili Schneider, Yile Yara Vianello) et par une utilisation inédite d’images d’archives, qui se mêlent au récit et réinventent le film d’époque.  
En présence des comédiens Souheila Yacoub, Vassili Schneider, Yile Yara Vianello et Pierre-Antoine Billon, du réalisateur Bérenger Thouin, des productrices Carine Ruszniewski et Enrica Capra, du directeur de la photographie Martin Roux, du chef monteur et co-auteur Rémi Langlade et du compositeur Céleste Thouin.

UNE VIE MANIFESTE de Jean-Gabriel Périot - 1h26, France
Une production Envie de Tempête, Les Films de Pierre en coproduction avec ARTE France et l’INA. Distributeur France : Potemkine Films.
Long-métrage documentaire sur Michèle Firk, critique de cinéma (huit ans au sein de Positif), aspirante réalisatrice et militante révolutionnaire, qui n'a eu de cesse de défendre la justice et la liberté. Une vie manifeste retrace le destin hors du commun d'une femme totalement affranchie des règles de l'époque, amoureuse libre, éprise de cinéma et de révolution.
En présence de l'équipe du film.

TROIS COURTS-METRAGES EN SCEANCES SPECIALE
Un programme inédit de trois courts métrages récents en présence des réalisateurs, acteurs et producteurs (Jia Zhang-Ke et Zhao Tao, Dustin Yellin et Darren Aronofsky, Amirhossein Shojaei and Saeed Roustaee).    

DU LING ZHI YING (TORINO SHADOW) de Jia Zhang-Ke - 32mn, Italie / Chine
Une production du Museo Nazionale del Cinema de Turin et du Jia Zhang-Ke Art Center.
Torino Shadow a été développé dans le cadre de l’initiative Torino Encounters. Une femme quitte le sud de la Chine pour se rendre à Turin, en Italie, afin d’y retrouver son mari. Mais un départ inattendu l’amène à se retrouver elle-même et à trouver le cinéma.
En présence du réalisateur Jia Zhang-Ke et de l’actrice Zhao Tao.

GOODNIGHT LAMBY de Dustin Yellin  - 15min, États-Unis
Une production Primordial Soup.
Issu du monde de l’artiste visuel Dustin Yellin, Goodnight Lamby se déploie dans l’espace d’un rêve où la mémoire et l’imagination se rencontrent. Quand Zia, enfant de trois ans, se réveille sans retrouver sa précieuse peluche Lamby, elle s’aventure dans la sculpture épaisse et surréaliste de son père : un monde vaste et vivant, rempli de danger et de découverte. Traversant des environnements mouvants tels des océans, des grottes et l’espace, elle navigue une série de rencontre qui mettent à l’épreuve son courage et sa résolution. Ce qui commence comme une simple mission devient un voyage plus profond par l’émerveillement, l’attachement et la connaissance de soi dans la quête de Zia pour retrouver son compagnon en peluche.
En présence du cinéaste Dustin Yellin et du producteur Darren Aronofsky.

ZAMINE BAZI (PLAYGROUND) d'Amirhossein Shojaei - 15mn, Iran / France
Une production IRIS Film et Saeed Roustaee.
Un père abandonne sa jeune fille dans une aire de jeux. Aussitôt pris de remords, il revient sur ses pas pour la retrouver, mais découvre une enfant qui ressemble trait pour trait à sa fille, sauf qu'elle ne le reconnaît absolument pas.
En présence du réalisateur Amirhossein Shojaei et du producteur Saeed Roustaee.


DOCUMENTAIRES DE CINEMA
La section accueille également cinq documentaires sur le cinéma et son histoire avec des figures marquantes telles que Bruce Dern, David Lean, Vittorio De Sica ou Chris Marker et enfin une somme de Mark Cousins sur l’histoire du documentaire avec un focus les années 70. Ces films concourront pour le prix de l’Œil d’Or décerné lors du Festival de Cannes.

THE STORY OF DOCUMENTARY FILM (THE 1970s) de Mark Cousins - 1h58, Royaume-Uni
Une production de Hopscotch Films. Ventes par Dogwoof.
Mark Cousins, créateur de l’immense The Story of Film: A New Generation & Women Make Film, nous délivre ici l’histoire définitive du documentaire. Traçant les évolutions du film documentaire à travers le temps, incluant autant les œuvres fondatrices que les trésors cachés, le film révèle comment la forme nous a aidé à voir et à faire sens de notre monde.
En présence du réalisateur Mark Cousins.

DERNSIE: THE AMAZING LIFE OF BRUCE DERN (DERNSIE : LA VIE INCROYABLE DE BRUCE DERN) de Mike Mendez - 1h51, Etats-Unis
Une production A Stolen Lamp Pictures, Skylight Cinema, AFG Productions, et Lumiere Lab.
Dernsie est un portrait intime de Bruce Dern – infatigable, inflexible et l’une des dernières légendes vivantes de sa génération – dont l’endurance a donné forme à la fois à une vie pleine de rebondissements et à une carrière hollywoodienne parmi les plus longues. Inépuisable tant devant que derrière l’écran, Dern a fini par survivre à l’industrie qui l’a vu naître.
Tiré de plus de cinquante heures de conversations filmées sur quatre années et enrichi par des photographies inédites et des lettres vidéo personnelles, le film retrace une vie vécue à toute allure marquée par la réinvention, la perte et la survie artistique. Une réflexion sur un Hollywood crépusculaire et un testament légué aux artistes qui continuent de faire vivre son âme.
Au cœur du film, le lien complexe et indéfectible entre Bruce Dern avec sa fille Laura Dern : un émouvant passage de mémoire et de flambeau entre deux générations.
Avec des interviews de Quentin Tarantino, Alexander Payne, Billy Bob Thornton, Walton Goggins, Walter Hill, Fred Specktor, Patty Jenkins, Will Forte, Joe Dante, et Laura Dern.
En présence du réalisateur Mike Mendez, de l’acteur Bruce Dern et de l’actrice Laura Dern.

MAVERICK: THE EPIC ADVENTURES OF DAVID LEAN de Barnaby Thompson - 1h44, Royaume-Uni / États-Unis
Une production Fragile Films, Embankment Films et Asemble Media pour Sky Arts.
David Lean fut l’un des plus grands cinéastes de tous les temps. Il a redéfini ce que les films pouvaient être, mais sa vision singulière et sa détermination pugnace à filmer l’impossible lui gagnèrent la réputation d’être un maverick obsessionnel. Il était un maître de son art, capable de créer l’amour et la beauté à l’écran, mais dont la vie personnelle était souvent troublée, déracinée et douloureuse. Une étude en profondeur de l’homme et de ses films.
Narré par Cate Blanchett, avec Kenneth Branagh prêtant sa voix à Lean. Avec des interviews de cinéastes contemporains parmi lesquels Wes Anderson, Paul Greengrass, Alfonso Cuaron, Celine Song, Brady Corbet, Francis Ford Coppola, Denis Villeneuve, Nia DaCosta et Joe Wright.
En présence du narrateur Barnaby Thompson et de l’actrice et productrice Cate Blanchett.

VITTORIO DE SICA – LA VITA IN SCENA (VITTORIO DE SICA – LA VIE EN SCÈNE) de Francesco Zippel - 1h40, Italie
Une production Quoiat Films, en association avec Luce Cinecittà, Movimenti Production et Sky.
Un long métrage documentaire sur Vittorio De Sica, l’un des plus grands maîtres du cinéma mondial. À travers un accès inédit à sa famille, des archives rares et les témoignages d’artistes et de cinéastes contemporains venus du monde entier, le film retrace sa vie, son œuvre et son héritage. Un portrait intime d’un auteur capable de transformer l’observation du réel en émotion universelle, et révèle la modernité d’un regard qui continue d’illuminer le cinéma et notre manière de voir le monde.
En présence du réalisateur et producteur Francesco Zippel, de la productrice Federica Paniccia, et des petits-fils de Vittorio De Sica, Andrea et Brando De Sica.

MON COLUCHE A MOI (MY COLUCHE) de Michel Denisot, Camille Bruere et Julie Lazare - 1h35, France 
Une production Bangumi.  
C’est l’histoire de deux mecs, un humoriste et un journaliste qui vont se lier d’amitié et faire les quatre cents coups. C’est l’histoire de deux mecs qui racontent leur époque. C’est l’histoire d’un homme, Coluche, vu à travers les yeux de son ami, Michel Denisot. C’est l’histoire de son Coluche à lui.
Pendant plus de vingt ans, Coluche a bercé le paysage télévisuel et humoristique français. Il nous a fait rire, pleurer, sauter au plafond, il nous a rendus plus engagés, peut-être même plus libérés.
En présence de Michel Denisot, Camille Bruere et Julie Lazare.

NOSTALGIA FOR THE FUTURE (NOSTALGIE DU FUTUR) de Brecht Debackere - 1h15, Belgique
Une production Visualantics, Seriousfilm, Cobra Films et Ghirigori.
Guidé par la narration évocatrice de Charlotte Rampling, Nostalgie du Futur est une catabase dans le monde labyrinthique de Chris Marker, le « plus célèbre auteur de films inconnus » qui a passé une vie à se dissimuler derrière un voile de pseudonymes et d’images de chats. Au travers d’une constellation de documents personnels et de fragments filmiques, un archiviste cherche à décoder l’homme par les traces matérielles qu’il a laissées derrière lui.
En redéfinissant et recontextualisant l’œuvre de Marker, le film emploie ses images comme des « machines à traverser le temps », transformant l’archive en un paysage vivant et animé.
Nostalgie du Futur est une enquête exigeante dans la mémoire, l’identité et les ombres que nos représentations passées projettent sur le futur.
En présence du réalisateur Brecht Debackere.


COPIES RESTAUREES
Après La Maman et la putain, L’Amour fou, Napoléon d’Abel Gance, La Ruée vers l’or, Le Labyrinthe de Pan sera présenté en pré-ouverture du Festival le mardi 12 mai à 14h30 en salle Debussy en présence de Guillermo del Toro

PAN’S LABYRINTH (LE LABYRINTHE DE PAN) de Guillermo del Toro - 2006, 1h58, Mexique
Une présentation de Cineverse et Necropia.
Version 4K restaurée à partir du négatif 35 mm original, pour lequel Guillermo Navarro, ASC, a reçu l’Oscar de la meilleure photographie en 2007. Chaque étape de la restauration a été supervisée par del Toro.
En présence du réalisateur, scénariste et producteur mexicain Guillermo del Toro.  

PELECHIAN PROJECT (LAND OF THE PEOPLE, THE BEGINNING, WE, THE INHABITANTS, SEASONS) de Artavazd Pelechian - 1966-1975, 1h30, Arménie / Biélorussie / Russie
Une présentation de Coproduction Office restauré en partenariat avec la Cineteca di Bologna sous la supervision d’Artavazd Pelechian. Distributeur France : Potemkine Films.
Le scan 4k a eu lieu à la Public Television Company of Armenia, à l’exception de The Inhabitants, scanné en 2k à Belarusfilm à Minsk.
La restauration et l’étalonnage ont été menés par le laboratoire L’Immagine Ritrovata.
En association avec : Cinema Foundation of Armenia, Public Television Company of Armenia, VGIK et Belarusfilm. Soutien additionnel par : ZDF/ARTE, ArMa Media Production LLC, Calouste Gulbenkian Foundation.
En présence du réalisateur et documentariste Artavazd Pelechian.

SIERRA DE TERUEL (ESPOIR) d'André Malraux - 1938, 1h30, France
Une présentation du CNC, de la Library of Congress, de la Cinémathèque française, des Grands films classiques, et de la succession André Malraux.
La numérisation 4K des éléments nitrate a été réalisée par le CNC et la Library of Congress ; la restauration et l’étalonnage du film d’André Malraux ont été assurés par le laboratoire du CNC. La restauration du son et les sous-titres ont été mis en œuvre par Transperfect Média.
En présence du Directeur général délégué du CNC, Olivier Henrard, et de la famille d'André Malraux.

MOONLIGHTING (TRAVAIL AU NOIR) de Jerzy Skolimowski - 1982, 1h37, Royaume-Uni
Une présentation de mk2 Films et Goldcrest Films International. Distributeur France : Potemkine Films.
Restauration 4k assurée par Digital Orchard Group et Goldcrest Post London, supervisée par le directeur de la photographie Tony Pierce Roberts.
En présence du réalisateur Jerzy Skolimowski et de la productrice Ewa Piaskowska.

METTI UNA SERA A CENA (DISONS UN SOIR À DÎNER / LOVE CIRCLE) de Giuseppe Patroni Griffi - 1968, 2h05, Italie
Une présentation et restauration de SND (Groupe M6) avec la participation de la Cineteca Nazionale (Rome). Distributeur France : Les Films du Camélia.  
Les travaux ont été réalisés par l’Image Retrouvée en 4K, à partir du négatif image original et du négatif son.
En présence du scénariste du film Dario Argento, réalisateur, scénariste et producteur.

AMMA ARIYAN (REPORT TO MOTHER) de John Abraham - 1986, 1h55, Inde
Une présentation de la Film Heritage Foundation.
Restauré au laboratoire de l’Immagine Ritrovata en association avec l’Odessa Collective. Restauration financée par la Film Heritage Foundation. Remerciements en particulier au chef opérateur Venu ISC et la monteuse Bina Paul. La restauration 4k a été réalisée à partir d’une des deux seules copies restantes : la copie 35mm de première génération conservée à la NFDC – National Film Archive of India.
En présence de Shivendra Singh Dungarpur, directeur de la Film Heritage Foundation, de l’acteur principal Joy Mathew, du chef opérateur Venu ISC et de la monteuse Bina Paul.

BAWANG BIEJI (ADIEU MA CONCUBINE / FAREWELL MY CONCUBINE) de Chen Kaige - 1993, 2h51, Hong-Kong
Restauration 4K. Remerciements à Tomson Group Limited et Carlotta Films.
En présence de l’actrice Gong Li.

CZŁOWIEK Z ŻELAZA (L'HOMME DE FER / MAN OF IRON) d'Andrzej Wajda - 1981, 2h33, Pologne
Une présentation du WFDiF.
Présenté au format 1,37:1, comme l’avait souhaité le réalisateur Andrzej Wajda. Restauration 4K réalisée à partir d’un scan 4K du négatif original 35 mm. Étalonnage basé sur un positif de référence supervisé par le chef opérateur Grzegorz Kędzierski.
Le transfert en haute définition effectué avec des techniques modernes afin de respecter au mieux l’aspect original du film. Étalonnage : Ewa Chudik (WFDiF). Restauration de l’image : WFDiF. Son a été restauré à partir des bandes magnétiques 35 mm d’origine, avec un mixage en 5.1 pour garantir une restitution fidèle.
En présence de l’actrice Krystyna Janda, du chef décorateur Allan Starski et de la costumière Wiesława Starska.

EVA (EVE) de Maria Plyta - 1953, 1h30, Grèce
Une présentation de The Film Foundation’s World Cinema Project.
Restauration 4k par The Film Foundation’s World Cinema Project et la Cineteca di Bologna au laboratoire de l’Immagine Ritrovata, avec la participation d’Atalas Films et Betty-Despoina Kaklamindou et en coopération avec la Cinémathèque de Grèce. Restauration financée par la Hobson/Lucas Family Foundation.
En présence de Margaret Bodde, directrice générale de The Film Foundation et Betty-Despoina Kaklamindou, enseignante et responsable du projet de recherche Cinéma inconnu de Plyta (PUC).

KEN RUSSELL’S THE DEVILS de Ken Russell - 1971, 1h54, Royaume-Uni / États-Unis
Une présentation de Warner Bros. Clockwork.
Nouvelle restauration 4k réalisée à partir du négatif caméra original. Son remasterisé à partir du Composite 35mm Mag Film original, transféré à 96kHz. Restauration image et son a été réalisée par Warner Bros. Post Production Creative Services, Water Tower Color, et Warner Bros. Sound.
En présence de Mark Kermode, biographe de Ken Russell et de la femme de Ken Russell, l’universitaire et chercheuse Elisabeth Russell.

LA CASA DEL ANGEL (LA MAISON DE L'ANGE / THE HOUSE OF ANGEL) de Leopoldo Torre Nilsson - 1957, 1h16, Argentine
Une présentation d’Argentina Sono Film.
Restauré en 4k par Latam Classics, Society for Audiovisual Heritage au laboratoire Cubic Restoration, avec le soutien du Cultural Patronage Program du Ministère de la Culture de Buenos Airers. Restauration coordonnée par Fernando Madedo et supervisée par Luis Alberto Scalella, à partir du négatif caméra noir et blanc 35mm original et d’un internégatif 35mm de première génération conservé à l’Argentina Sono Film Archive, ainsi qu’un positif 35mm de la Cinémathèque Nationale (INCAA).
En présence de Luis Alberto Scalella, président d’Argentina Sono Film.

LA CIOCIARA (TWO WOMAN) de Vittorio De Sica - 1960, 1h41, France / Italie
Une présentation Studio TF1 – Titanus.
Restauration 4K réalisée par Titanus, à partir du négatif image original et du négatif audio mono italien.
Travaux réalisés par le laboratoire Video Master Digital à Rome.
En présence de Pierre Olivier (Studio TF1) et Guido Lombardo (Titanus).

LA DÉRIVE (THE DRIFT) de Paula Delsol - 1964, 1h23, France
Une présentation de Les Acacias. Restauration 4K par la Cinémathèque française, en collaboration avec le CNC, et avec le soutien de la Fondation d’entreprise Neuflize OBC. Restauration effectuée au laboratoire Transperfect Media à partir des négatifs 35 mm image et son.
En présence de l’artiste plasticienne Élisa Fantozzi, fille de Paula Delsol, et de l’universitaire Aurore Renaut.

LA SYMPHONIE PASTORALE (PASTORAL SYMPHONY) de Jean Delannoy - 1946, 1h37, France
Une présentation Studiocanal.
Restauration 4K produite à partir du négatif original nitrate 35mm par le laboratoire Transperfect Media, avec le soutien du CNC. Sortie France en salles en fin d'année par Solaris.
En présence de Céline Defremery, responsable Catalogue France, Studiocanal.

L’INNOCENTE (L'INNOCENT / THE INNOCENT) de  Luchino Visconti - 1976, 2h10, Italie
Une présentation de la Fondazione Cineteca di Bologna.
Restauré en 4k par la Fondazione Cineteca di Bologna en collaboration avec MFE-MEDIAFOREUROPE N.V = RTI et StudioCanal au laboratoire de L’Immagine Ritrovata.
En présence de Gian Luca Farinelli, directeur de la Fondazione Cineteca di Bologna.

LU BING HUA (THE DULL-ICE FLOWER) de Yang Li-Kuo - 1989, 1h40, Taïwan
Une présentation et restauration du Taiwan Film and Audiovisual Institute.
Fonds de restauration pourvus par le Ministry of Culture’s Digital Restoration and Value-added Utilisation Project of Taiwan Classical Films and Audiovisual Assets. Restauration en 2K à partir meilleurs éléments disponibles. Image provient du négatif original 35 mm, son recréé à partir copies 35 mm conservées par le Taiwan Film and Audiovisual Institute. La restauration a corrigé les problèmes de rayures, saleté, moisissures, scintillement, couleurs dégradées, instabilité image, défauts sonores comme bruit et craquements. Image et son resynchronisés. Stabilisation image, nettoyage, amélioration couleurs, réduction bruit sonore, tout en conservant aspect et son d’origine film.
En présence du chef opérateur Mark LEE Ping-bing et d’Arthur CHU, Président du Taiwan Film and Audiovisual Institute.

MACHINE GUN KELLY de Roger Corman - 1958, 1h24, États-Unis
Une présentation de An Independent Film Company en association avec Radial Entertainment.
Restauration à partir d’une copie fine grain 35 mm originale par Film Masters. Numérisation 4K réalisée par Jared Gibson chez George Blood Audio/Video/Film, avec le support technique de Rick Lombardi de Telefilm. Restauration audio de la piste mono originale de projection assurée par John Keegan de Madhouse Productions. Étalo¬n¬nage des couleurs par le coloriste de remasterisation DI Marc Wielage, CSI. Création du DCP par Duplitech. Conseil Superama par Jack Theakston et Bob Furmanek. Restauration supervisée par Philip Elliott Hopkins et Krystal Vander Ark de Film Masters. Remerciements spéciaux à Julie Corman, Jordan Fields et Scott Randolph.
En présence de la productrice et épouse de Roger Corman, Julie Corman.

MEUWEEN STERVEN IN DE HAVEN (LES MOUETTES MEURENT AU PORT / SEAGULLS DIE IN THE HARBOUR) de Roland Verhavert, Rik Kuypers, Ivo Michiels - 1955, 1h27, Belgique
Une présentation de la Cinémathèque royale de Belgique – CINEMATEK réalisée avec l’aide de B-architecten, Marcel Van Put, RITCS, School of Arts de la Erasmushogeschool Bruxelles, Belspo - the Belgian Science Policy Office, et grâce au soutien des joueurs de la Loterie Nationale.
Travaux réalisés à partir des négatifs 35 mm conservés dans les collections de la Cinémathèque royale de Belgique où le film a été numérisé en 4K.
En présence de l’acteur Matthias Schoenaerts, fils du comédien Julien Schoenaerts, du conservateur CINEMATEK Tomas Leyers et du professeur au RITCS Wouter Hessels.

SANSHIRO SUGATA (LA LEGENDE DU GRAND JUDO) d'Akira Kurosawa - 1943, 1h31, Japon
Une présentation et une restauration numérique par Toho Global Inc. et Toho Co., Ltd.
Version restaurée en 4K produite par Toho Archives Co., Ltd. à partir du master positif 35 mm existant et du négatif de duplication 35 mm. Les images et le son ont été numérisés respectivement par Scanstation et Sondor Resonances. Ce nouveau DCP inclut une séquence de 12 minutes qui avait été perdue pendant de nombreuses années, depuis sa sortie initiale jusqu’à récemment. Distribution France : Carlotta Films et mk2 films.
En présence de Shion Komatsu (Toho Global) et de Thierry Frémaux.

TILAÏ d'Idrissa Ouedraogo - 1990, 1h21, Burkina Faso / Suisse / France
Une présentation de Waka Films.
Nouvelle version restaurée en 4K à partir du négatif original. Travaux numériques et photochimiques réalisés par le laboratoire Cité de Mémoire, supervisés par Denis Garcia et Silvia Voser, pour le compte de l’Institut français - Cinémathèque Afrique. Distributeur France : Carlotta Films.
En présence de Nora Ouedraogo, fille d’Idrissa Ouedraogo, et de la productrice Silvia Voser.

THE STRANGER (LE CRIMINEL) d'Orson Welles - 1945, 1h35, États-Unis
Une présentation de la Cinémathèque française.
La restauration 4K a été menée par la Cinémathèque française et the Library of Congress en collaboration avec Amazon MGM Studios, à partir du négatif original et du négatif son au laboratoire TransPerfect Media.
La restauration a bénéficié du soutien de TransPerfect Media.
En présence de Frédéric Bonnaud, directeur général de la Cinémathèque française.

Tous les soirs à 21h30, le Festival de Cannes se réinvente à la faveur de la nuit et transforme la plage Macé de la Croisette, située en face de l’hôtel Majestic, en cinéma à ciel ouvert. En Sélection officielle, non loin du Palais des Festivals, c’est une autre façon, ouverte à tous, de participer à la grande fête du cinéma ! Événement exceptionnel : le Cinéma de la Plage accueillera une avant-première mondiale avec la projection des Caprices de l’enfant roi de Michel Leclerc, en présence de toute l’équipe du film pour partager un moment privilégié.

LE PROGRAMME
MERCREDI 13 MAI
TOP GUN de Tony Scott - 1986, 1h50, États-Unis
À l’occasion de son 40e anniversaire, le classique de haute-voltige de Tony Scott revient au grand écran à Cannes cette année. Entre ses séquences aériennes sous adrénaline, ses personnages inoubliables et une bande-originale marquante, Top Gun reste un monument du cinéma populaire. Avec le rôle qui a fait de Tom Cruise une star, et des images époustouflantes, il s’agit encore d’une expérience cinématographique de légende.
En présence de Frédéric Moget, directeur général de Paramount Pictures France et Charles H. Rivkin, PDG de la Motion Picture Association (MPA).

JEUDI 14 MAI
SHINKANSEN DAIBAKUHA (The Bullet Train / Super Express 109) de Junya Sato - 1975, 2h32, Japon
500 passagers, un Shinkansen lancé à pleine vitesse entre Tokyo et Hakata, et une bombe prête à exploser sous 80 km/h. Le pays est en alerte pour éviter la catastrophe. Le thriller d’action à 250 km/h qui a inspiré Hollywood de Speed à Unstoppable à fond sur la plage !
Le film a été restauré à partir d’un scan 4k de la copie originale 35mm négatif avec un dispositive de haute précision ARRISCAN du TOEI LABO TECH CO.LTD.
En présence de Kota Saka (Toei Company, ltd.).

 

VENDREDI 15 MAI
AVANT-PREMIÈRE MONDIALE  : sortie en salles le 24 juin 2026
LES CAPRICES DE L’ENFANT ROI (Molière, Cyrano and the Young King) de Michel Leclerc - 2026, 1h58, France
1651. Louis (pas encore XIV) est un jeune adolescent. Alors que la Fronde menace, sa mère Anne d’Autriche décide d’exfiltrer son fils pour le mettre à l’abri et le remplace par un sosie.
Louis est confié par D’Artagnan à Cyrano de Bergerac qui le cache au sein de la troupe de théâtre de Madeleine Béjart et Molière.
Tandis que Madeleine et Cyrano se découvrent une passion commune pour le jeune Molière, Louis découvre la vie et ses plaisirs, l’art et le travail, le courage et la stratégie, tout ce qui fera de lui le Roi Soleil.
En présence de Michel Leclerc, Artus, Franck Dubosc, Julia Piaton, Doria Tillier, Suzanne de Baecque, Niels Hamel-Brochen, Nemo Schiffman.
Le film sera également projeté en Séance Spéciale en salle Agnès Varda jeudi 14 mai à 21h00.

SAMEDI 16 MAI
UN HOMME ET UNE FEMME (A Man and a Woman) de Claude Lelouch - 1965, 1h42, France
Un homme, une femme, une rencontre qui défie le hasard et le temps sur les plages de Deauville. Un amour fragile, suspendu entre passion et pudeur, devenu éternel au cinéma. Un film à aimer sur une plage en présence de Claude Lelouch pour célébrer les 60 ans de sa Palme d’or.
Une présentation Les Films 13, avec le soutien de Cartier.
Nouvelle restauration 4K réalisée à l’occasion du 60e anniversaire du film par le laboratoire Éclair Classics, à partir des scans 4K du négatif original 35 mm (couleur et noir & blanc). Cette nouvelle restauration a donné lieu à une reprise complète du travail numérique ainsi qu’à un nouvel étalonnage 4K, réalisé par Alexandra Nou (Éclair Classics), supervisé par le réalisateur Claude Lelouch et par Carol Oriot-Couraye (Les Films 13). Cheffe de projet : Karine Grebet (Éclair Classics).
La restauration sonore a été assurée par L.E. Diapason, à partir du magnétique 35 mm original mono.
En présence de Claude Lelouch.

DIMANCHE 17 MAI 
ALL THE PRESIDENT’S MEN (Les Hommes du président) d'Alan J. Pakula - 1976, 2h18, États-Unis
Avec les géants Robert Redford et Dustin Hoffman, l’histoire de l’enquête sur le scandale du Watergate ayant mené à la démission du président Nixon. Le thriller politique sous tension, en Compétition au Festival de Cannes 1976, de retour sur la Plage. Immanquable !
Une présentation de Park Circus. Cette restauration a été réalisée à partir du négatif original 35 mm, numérisé en 8K pour une qualité d’image exceptionnelle. Chaque image a été soigneusement restaurée afin d’éliminer les imperfections et offrir une projection impeccable.
Le film a ensuite fait l’objet d’un étalonnage en HDR, en s’appuyant sur une copie d’époque pour respecter son rendu d’origine. Le résultat offre une image plus précise, avec des contrastes et des couleurs renforcés.
La bande sonore mono originale a également été restaurée à partir des meilleures sources disponibles, pour une expérience audio claire et adaptée aux salles actuelles.
En présence de l’équipe de Park Circus.

LUNDI 18 MAI
VIVA MARIA ! de Louis Malle - 1965, 2h02, France / Italie
Dans un pays d’Amérique centrale appelé San Miguel au début du XXe siècle se rencontrent Maria I et Maria II, qui forment un duo théâtral avant de se lancer dans la lutte révolutionnaire. Une surprenante variation sur la Révolution, entre comédie et western, avec Jeanne Moreau et Brigitte Bardot.
Une présentation de Gaumont. Restauration 2K à partir des négatifs image et son originaux, réalisée par Éclair Cinéma pour Gaumont.
Distribution en salles en France par Malavida.
En présence de Nicolas Seydoux, président de Gaumont.

Cette projection est co-organisée avec la Ville de Cannes dont le Maire, David Lisnard, dévoilera plage Macé une plaque au nom de Brigitte Bardot.

MARDI 19 MAI
LAND AND FREEDOM de Ken Loach - 1995, 1h49, Royaume-Uni/Espagne/Allemagne
Printemps 1936, David, jeune militant désenchanté de Liverpool, rejoint les forces républicaines espagnoles pour combattre contre le franquisme. Un film sur l’engagement révolutionnaire et la lutte contre le fascisme.
Version 4K restaurée.
En présence de Ken Loach.

MERCREDI 20 MAI
CRÍA CUERVOS de Carlos Saura - 1976, 1h45, Espagne
Dans une maison silencieuse, une enfant regarde le monde des adultes se fissurer entre secrets, deuil et illusions. Dans les rêves et les souvenirs, l’innocence devient troublante, presque inquiétante. En compétition au Festival de Cannes 1976, Prix du Jury, l’émotion du film sera au rendez-vous.
Cette version a été restaurée en 2026 par le laboratoire Cherry Towers (Madrid) à partir du négatif original image et son numérisé en 4K. L’ensemble du processus a été réalisé par Video Mercury Films, qui a également pris en charge l’étalonnage des couleurs ainsi que la restauration numérique de l’image et du son.
En présence de la chanteuse Jeannette (qui interprétera l’emblématique chanson Porque te vas dans la B.O du film), ainsi que les enfants du réalisateur, Antonio et Anne Saura.

JEUDI 21 MAI
SIGNORE & SIGNORI (Ces Messieurs Dames / The Birds, the Bees and the Italians) de Pietro Germi - 1966, 2h00, Italie
Entre hypocrisie chic et désirs très peu discrets, la bourgeoisie italienne tombe le masque… et le reste. Mensonges, coucheries et satire mordante : quand la respectabilité dérape, tout devient délicieusement scandaleux. La 2e Palme d’or 1966 à prendre avec humour !
Avec l’aimable autorisation de la Cineteca di Bologna et Orium SA.

VENDREDI 22 MAI
JE HAIS LES ACTEURS (I Hate Actors) de Gérard Krawczyk - 1986, 1h30, France
À Hollywood dans les années 1940, un tournage est tiraillé entre son producteur tyrannique, son réalisateur paranoïaque, sa star fiancée vingt-quatre fois, son acteur qui refuse de vieillir, et une étrange affaire de meurtres en série. Une satire loufoque sur l’âge d’or hollywoodien en présence du réalisateur pour les 40 ans de sa sortie.
Restauration 2K à partir des négatifs image et son originaux, réalisée par Éclair Cinéma pour Gaumont.
En présence de Gérard Krawczyk.

SAMEDI 23 MAI
MON ONCLE de Jacques Tati - 1958, 1h56, France
Gérard, le fils du très sérieux M. Arpel, aime passer du temps avec son oncle, M. Hulot, rêveur et bohème. Le cinéma de la plage se clôture avec un grand classique de la comédie française Prix spécial du Jury au Festival de Cannes 1958. Un film au style unique !
Une présentation des Films de Mon Oncle, de Carlotta Films et de Studiocanal.
La numérisation 4K des éléments image et son, la restauration ainsi que l’étalonnage du film ont été réalisés par L’Image Retrouvée, avec le soutien du CNC. Ce travail a été supervisé par les équipes des Films de Mon Oncle, Margaux Chalançon et Jérôme Deschamps, et de Studiocanal, Sophie Boyer et Jean-Pierre Boiget.
En présence de Macha Makeïeff et Jérôme Deschamps, fondateurs des Films de Mon Oncle et de Juliette Hochart, directrice du catalogue, Studiocanal.



Ce rendez-vous désormais classique est ouvert aux festivaliers et à tous les publics, avec chaque soir un « warm up » de choix : le duo TwinSelecter. Rock, pop, soul, funk, punk, mambo, électro, bandes originales de films, jazz, disco, psyché, hiphop, garage, pour mettre en jambes avant la projection !